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EGY crée des miracles

I. La production entièrement automatisée par l'IA, la barrière à la création totalement abaissée

1. AIGC et agents intelligents IA s'impliquent en profondeur dans la chaîne de création complète, le texte, les images, la musique, les modèles 3D, le montage vidéo peuvent tous être produits rapidement par l'IA, le mode de production de contenu évolue vers une collaboration entre production professionnelle PGC, création grand public UGC, et génération massive AIGC. Les utilisateurs ordinaires peuvent réaliser des œuvres culturelles, des courts-métrages, des images virtuelles avec des outils simples, l’échelle de l’économie des créateurs continue de s’étendre.
2. Le mode de création passe d’une production en série en ligne de montage à un contenu dynamique personnalisé. L’IA ajuste en temps réel l’intrigue, les scènes, la logique d’interaction selon les habitudes des utilisateurs, réalisant un contenu culturel personnalisé pour chaque individu.
3. Le système de droits d’auteur connaît une refonte, la confirmation de propriété via blockchain, la traçabilité, et le mécanisme de répartition des revenus sont progressivement améliorés, résolvant une série de problèmes liés à la propriété des œuvres IA, aux parts de création secondaire, etc.

II. Fusion du virtuel et du réel, l’expérience immersive devient la principale forme de consommation

Les technologies XR (VR/AR/MR) et le calcul spatial se déploient à grande échelle. Musées, anciennes villes, quartiers créent des théâtres immersifs, des paysages numériques, des visites virtuelles. Le tourisme culturel ne se limite plus à la visite, il évolue vers une expérience interactive.
L’univers virtuel métaverse continue de se populariser, les personnes virtuelles, la socialisation virtuelle, les performances virtuelles, l’identité numérique s’intègrent dans la vie quotidienne. Les collections numériques ne se limitent plus à des certificats d’image, elles évoluent vers des actifs numériques pratiques liés à des droits hors ligne, des droits de consommation, des droits de dividendes, créant une boucle de valeur entre en ligne et hors ligne.
Le futur de la consommation culturelle passe d’une consommation passive à une participation active, immersive et sociale.

III. Opération intégrée de contenu IP multi-médias, construction d’un univers de contenu

Les liens de communication entre littérature, anime, cinéma, jeux, courts-métrages, objets tendance sont connectés, un même IP est développé simultanément sur différents médias, avec un flux de trafic croisé. Grâce à la narration transmédiatique, la durée de vie de l’IP est continuellement prolongée.
Les ressources culturelles traditionnelles (anciens livres, reliques, patrimoine immatériel, folklore, histoire urbaine) sont entièrement digitalisées et revitalisées, s’appuyant sur le système national de big data culturel, pour une archivage numérique systématique, un second développement, une diffusion mondiale. La culture traditionnelle adopte une forme numérique moderne pour atteindre le grand public et l’étranger.

IV. L’industrie évolue vers l’écologisation, la numérisation, avec une fusion intersectorielle approfondie

1. Les frontières de l’industrie s’estompent, la culture numérique, le tourisme culturel, le commerce, la santé, la rénovation urbaine, l’économie nocturne se combinent en profondeur, générant de nombreux nouveaux scénarios. Les entreprises passent d’un simple producteur de contenu à une plateforme ouverte, co-construisant un réseau de valeur avec développeurs, utilisateurs et partenaires.
2. La répartition du calcul à l’échelle nationale, la décentralisation des capacités de calcul, le recours aux hubs de calcul dans l’ouest et le centre pour soutenir l’industrie créative, tendent à équilibrer la répartition industrielle. La collaboration à distance et la création interrégionale deviennent la norme.
3. La mise à jour des modèles commerciaux : abonnements, échanges d’actifs numériques, co-création et partage des bénéfices, services premium, monétisation par licences IP, en parallèle avec la publicité traditionnelle. La communauté évolue d’un simple consommateur vers une co-construction et une gouvernance partagée, avec la participation des utilisateurs aux décisions et à la répartition des revenus.

V. La diffusion mondiale s’accélère, la régulation devient plus normative

1. S’appuyant sur Internet, l’exportation de contenus numériques chinois s’accélère, les jeux, anime, courts-métrages, musées numériques deviennent les principaux vecteurs de la culture à l’étranger, diffusant les idées culturelles locales et l’esthétique orientale.
2. Sur le plan politique, les normes industrielles sont continuellement améliorées, avec des réglementations strictes sur la sécurité des données, la protection des mineurs, la conformité du contenu, la transaction d’actifs virtuels, l’industrie évolue d’une croissance sauvage vers un développement de haute qualité et normatif.

VI. Deux grands conflits fondamentaux persistent à long terme, forçant l’industrie à s’auto-ajuster

D’un côté, la technologie libère la créativité, de l’autre, l’IA engendre une homogénéisation du contenu, une faiblesse dans la création profonde, des biais algorithmiques, des chambres d’écho informationnelles, etc. La tendance future est que la technologie serve l’humanisme, en valorisant davantage le noyau culturel, la profondeur de la pensée, et la richesse du patrimoine culturel local tout en évoluant technologiquement.